第六百零四章 :顾清:我也要暗恋?(7k)

    第六百零四章 :顾清:我也要暗恋?(7k) (第2/3页)

。”

    顾清的语气只是平静的陈述事实:“现在一个艺人,随随便便演一部戏都是几百万的价格,是普通人辛苦几辈子都挣不到的财富。

    他们连在节目里训练这点苦都受不了,干脆就回家去吧。

    这个活你不想干,还真的是有太多人想干了。”

    顾清看了节目片段,反正是被尴到了。

    当众吵架、踢衣服、摔东西,还敢冲着何老师喊“我不服气”,跟一群在步行街跳社会摇的精神小伙似的。

    就这情商还敢混娱乐圈呢?

    都不用竞争对手费心搞你,保不准哪天自己就给自己爆破了。

    这年头真正能在这个圈子里活下来的,哪个不是人精中的人精?

    情商和智商缺一个都会被吃得骨头都不剩。

    “弟弟,我知道你说的有道理,可我觉得作为导师,怎么能对选手发脾气呢?”

    何老师老好人的天性还是改变不了。

    这也是他未来在节目上为练习生仗义执言,所引发职业生涯受到最大诋毁攻击的原因

    “对蠢人不发脾气还哄他吗?”

    可下一秒,

    顾清的一句话让何老师差点没绷住,张了张嘴,想要劝解,可心里面又觉得很出气。

    何老师也是有黑暗人设,埋藏在心底的,只是平常被压抑的太深了。

    让他去管理一群精神小伙,属实是秀才遇到兵,有理说不清,自己折磨自己了。

    “何老师,你确定这不是你们台里编的剧本?”

    顾清又补了一刀,提出一个假设,

    “他们害怕你提前知道了不接受,所以背着你让选手们演戏?

    你是导师,又是台里的招牌,你要是提前知道剧本,肯定不会同意选手在台上当众吵架。

    所以他们就干脆不告诉你,让选手们自由发挥。”

    就说这位王鹤蒂。

    在最新一期节目里出演了一个富家公子哥的角色,穿着定制西装,梳着大背头,从楼梯上缓缓走下来的时候还给了个慢镜头特写。

    他受到了导师们的一致表扬和认可,被夸“气质出众”“天生就是演偶像剧的料”。

    顾清可记得,这位王鹤蒂出道的首部影视作品,就是翻拍《流星花园》中的道明寺。

    而在节目中的另一位气质忧郁的成员,全程话不多,镜头却不少,总是一个人坐在角落里弹吉他,演的就是花泽类。

    只能说,

    节目还没开拍,奖励的影视资源就已经预定好了对应的选手。

    先有了人,才有了节目。

    打着个人练习生的旗号,背地里早就签约了公司。

    所谓的“素人海选”只是一层被精心包装过的外衣,里面的内核是早就写好的剧本和早就定好的出道位。

    真正靠着个人练习生身份杀出重围的偶像艺人,顾清只见过一个。

    这位传奇练习生,

    此刻正在处于孵蛋倒计时中,将要在明年一展坤曲……

    ……

    “剧本?应……应该不会吧。”

    这话说得何老师自己都没有自信了。

    以他对台里那些人的了解,

    那些为了收视率什么都干得出来的策划组,那些永远在找“爆点”和“争议”的制片人。

    搞不好还真敢背地里瞒着他设计剧本。

    至于担心他发现了会不会生气?

    好人就是拿枪指着的那个。

    何老师脸色变化,又气又恼,可最后这一切都化为唇边一丝无奈的苦笑。

    他是台里的主持人,他还能去对抗台里的安排吗?

    他只能在能力范围内做好自己能做的事。

    把能保护的人保护好,把能做好的事情做好。

    其余的,他也管不了。

    “对了弟弟,你想好配哪些影视片段了吗?”

    何老师强颜欢笑地转移起话题,说到配音的时候语调明显活泛了几分,“我还没看过你配音呢,你会不会紧张?”

    “有几个方案,但我还在纠结。”

    顾清自然不会紧张。

    这几年的台词课他也不是白练的。

    在北电的课堂上一句一句地抠过发音,在片场被无数个老戏骨言传身教过吐字归音。

    跟那些在话剧舞台上磨练了几十年的老戏骨比,他当然没有自信。

    人家一部话剧下来几个小时的台词全程不打磕绊,那是用汗水和时间泡出来的功夫。

    可跟那些同年龄段连普通话都说不好、

    平翘舌音不分、前鼻音后鼻音乱用、演戏全靠配音的艺人相比,顾清自然有信心吊打。

    《声临其境》的节目流程,来之前顾清已经有所了解。

    节目并不复杂,一共三个环节:

    第一节是“经典之声”,

    嘉宾需要选择三个经典影视片段进行配音,展示自己的声音塑造能力和台词功底。

    第二节是“魔力之声”,

    嘉宾现场挑战节目组给出的绕口令台词,考验的是咬字清晰度和即兴反应能力。

    最后一轮“声音大秀”,

    四位嘉宾走到台前共同上演一部筹备的大戏,由现场观众投票选出最喜欢的声音。

    这算是黄果台新颖独创的综艺类型了,在首播的前几季也是大受欢迎。

    没有花里胡哨的游戏环节,没有强行煽情的个人故事,

    就是纯粹地拼声音、拼台词、拼表演功底,在当时的综艺市场上算是一股清流。

    “弟弟,是节目组给你推的片段你不喜欢吗?”

    一听顾清在纠结,何老师立刻暖心地拿定主意,

    “我觉得你自己想配什么就配什么,台里那里我去说。

    他们要是非让你配不合适的片段,我帮你去怼。

    反正我在台里混了这么多年,这点面子还是有的。”

    “何老师,不是节目组的问题,节目组很尊重我的选择,是我团队的问题。”

    顾清挺无奈地摊了摊手,“我想配的片段,我的团队不让我配。”

    他是想玩些抽象的配音片段,例如未来几年即将爆火的鬼畜热度、那些具有长尾效应的经典台词。

    初听平平无奇,但越品越上头,几年后被网友翻出来还能再疯转一波。

    可他的团队却一致投了反对票,觉得这种配音过于接地气,不利于顾清的形象管理。

    有的时候太接地气反而会适得其反。

    观众喜欢的不是你“像普通人”,而是你“比普通人耀眼太多”。

    顶流的魅力在于距离感,在于那种让人仰望的、不可触碰的光芒。

    如果距离感被消解了,粉丝的崇拜滤镜就会变薄。

    在大事上顾清有拍板权,

    选什么剧本、接什么代言、投什么项目,最终的决定权都在他手里。

    可在这些形象管理的“小事”上,

    他没必要和团队对着干。

    像周公子的团队,连她眉毛上多一根还是少一根眉尾都会影响出镜的画面效果,都要精细到毫米级的管理。

    化妆师每次给她画眉毛之前要先用卡尺量好左右对称,

    修眉之前甚至要拍照存档对比,确保艺人每时每刻都处于光鲜亮丽的状态。

    你不能说团队的要求是错的。

    大腕艺人在银幕上的形象必须是耀眼和璀璨的,要有能够吸引路人崇拜的滤镜。

    如果艺人不听,选择特立独行,那么团队也没有存在的意义。

    久而久之,真要变成《不会带团队,你就只能干到死》了。

    最终,

    在黄果台提供的拥有版权的配音

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